«Стеклянный зверинец» завладел сердцами курганцев на премьере одноимённого спектакля в Курганском драматическом театре Я терпеливо ждала этой всегда волнительной и трогательной для меня встречи с любимым ТЕАТРОМ! И вот 4, 5 и 23.05.в Курганском драматическом театре состоялась премьера одноимённого спектакля по пьесе американского драматурга Т.Уильямса «Стеклянный зверинец». Режиссёр Егор Гришин постарался: всего четыре актёра, минимум декораций, камерность (игра актёров всего в одном шаге от нас, зрителей), а самое главное - актуальность захватили в плен сердца и души курганцев на этой премьере. Белые стулья, белый стол, белая штора… И тёмная вешалка с черно-серой одеждой. Вот, пожалуй, и всё. Да, ещё серебряный патефон на тумбочке, и высоко под потолком белый лёгкий зонтик с кружевной окантовкой (художник-постановщик Елена Волкова). К чему бы это? К своему стыду, надо сказать, что я была не знакома с творчеством Т.Уильямса, но покопавшись в интернете, узнала, что почти все его пьесы на актуальные бытовые, семейные темы. В них раскрываются сильные эмоции, вынутые глубоко из сердца, из души… Вот и сегодня, хотя пьеса написана в 1944 году, и вроде бы столько времени прошло, но как жизненно звучат слова и мысли персонажей пьесы! Вот мать Аманда Вингфилд (актриса Любовь Савина) очень любит своих детей сына Тома и дочь Лауру, так сильно, что её любовь превращается в вечные нравоучения, желание всё знать о своих детях и принимать за них решения… А это чревато трагедией в семье. Почти каждый, сидящий в зале зритель, видел на сцене «кусочки» из своей жизни: вот взрослый сын называет мать эгоисткой (и меня сын называл эгоисткой, когда я ему что-то советовала, чего не хотел он сам). вот сын говорит матери, что хочет романтики в жизни, а жизнь дома для него – это стеклянный зверинец (о, как хотел романтики мой сын, и всё-таки уехал за романтикой, и всё у него устроилось, всё получилось). В игре Любови Савиной я увидела свою маму, которая каждое утро заходит ко мне в комнату с улыбкой (как все наши матери хотят, чтобы их дети, неважно какого возраста, были счастливы, были оптимистами). А как готовилась Аманда Вингфилд к приходу дорогого гостя (артист Никита Мезенцев). А, вдруг, её дочери повезёт!? Танцуя со стулом, Аманда Вингфилд показала всем, что можно из простого, обыденного, окружающего всех нас каждый день, увидеть нечто необыкновенное, волшебное. Я весь спектакль улыбалась, пусть не всегда радостно, вспоминая свою семейную историю. Всё повторяется, идёт по кругу, и не важно, в какую эпоху всё происходит, неважно какие дети и какие родители. Понравилась игра Михаила Байкалова (сын Аманды, Том). Спектакль поставлен в виде воспоминаний, своего рода психологического дневника. Где всё объясняется и всё понятно. В Томе я узнала своего старшего брата, который уехал в своё время из дома и стал моряком, побывав во многих странах земного шара. Поистине каждый вершит свою судьбу САМ! Очень хочется сказать и о Лауре, дочери Аманды (актриса Елизавета Костина). Как же всем нам знакомы эти вечные комплексы, и как всё-таки стоит перебороть себя, перебороть эти комплексы, раскрыться, и найти себя в чём-либо. И тогда мир по мановению волшебной палочки меняется! Конечно, обидно, что визитёр Джим О’Коннор, человек такой дорогой для Лауры, её первая школьная любовь, имеет невесту. Но он же не обманул, он признался, хотя в жизни бывает всё наоборот – обман и полный крах надежд… На лице Лауры мы все увидели улыбку счастья, ведь согласитесь, многие инвалиды детства всю жизнь живут со своими комплексами, и многие никогда не узнают, что такое СЧАСТЬЕ, а Лаура узнала. Счастье для неё – это один-единственный поцелуй любимого человека. После спектакля все уходили с улыбкой нежной грусти на губах. Четыре актёра смогли взять и удержать целых два часа души и сердца зрителей, смогли показать вечные семейные проблемы, проблемы отцов и детей. СПАСИБО за трогательные воспоминания, любимый ТЕАТР! 6.05.2019 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2019 Свидетельство о публикации №119050603704

Премьера «Стеклянный зверинец», 4 и 5.05.2019 г. Хочется отметить прекрасную работу Никиты Мезенцева. Филигранное, безупречное исполнение роли Джима. До мелочей продуманная и осознанная роль: точные интонации, каждый жест и взгляд. Браво! Спасибо!

Курганский драматический театр. Проба отзыва. 4 выхода на поклон. Случайно узнав о необычном прочтении А.П.Чехова в премьере "Треплев. Проба", я, проживая совершенно в другом городе, решил на досуге ознакомиться с материалами "В Контакте" группы поклонников Курганской драмы. И вот что из этого неожиданно получилось... Подлинным откровением стали фрагменты видеозаписей финала выступлений театра во время гастролей в Челябинске в феврале и апреле! Любительские 3х - минутные ролики многое сказали о коллективе. Вы - театр высокой сценической культуры, режиссерской, актерской, постановочной. Разумеется, я не видел всего действия на сцене, но мое мнение, тем не менее, объективно, хотя и выражает впечатления. Уверен, что целостность спектаклей логически распространилась и на поклоны. В соответствии с жанром поклон был строгим в "Очи черные", озорным в "Шутки в глухомани", с пластическими цитатами в "Здравствуйте, я ваша тетя", своеобразным дивертисментом в "Старые песни о главном - 2". Спасибо за технику и эстетику поклона. Особенно хотелось бы выделить мастерство Татьяны Тереховой и Татьяны Гомбоевой. Сколько в нем уважения к зрителю, сердечности, достоинства! Заслуженная награда всем - продолжительные овации из зала. В комментариях к видеозаписи поклона на "Здравствуйте, я ваша тетя" одна из участниц группы любителей театра написала: "Срочно захотелось еще раз сходить на этот спектакль!". Ей вторит другая жительница Кургана: "Я тоже всего один раз смотрела. Не порядок...". Действительно, не порядок! Автор этой пробы отзыва теперь мечтает приехать в Курган, чтобы стать зрителем уже полных версий постановок.

СПАСИБО! Спасибо! Спасибо! Смотрели сегодня 25.04.19 народную комедию "Шутки в глухомани" в Челябинске. Пели, танцевали, переживали вместе с актёрами. Получили огромное удовольствие от спектакля. Приезжайте почаще! Жалко, что не попали на другие постановки. Не досталось билетов. Всех Вам благ! Ребята - вы одни из лучших!

Хочу выразить восхищение и благодарность от зрителей Челябинска. 14.02.посмотрели ,,Старые песни о главном,,. Весёлый, зажигательный спектакль никого не оставил равнодушным. Поэтому когда к нам привезли ,,Старые песни о главном-2,, с удовольствием пошли за новыми впечатлениями. И спектакль нас не разочаровал. Мы услышали любимые с юности песни, подпевали, подтанцовывали. Спасибо большое за праздник музыки! Приезжайте к нам ещё. Будем с нетерпением ждать новых встреч.

Хочу выразить ОГРОМНУЮ БЛАГОДАРНОСТЬ ВСЕМУ КОЛЛЕКТИВУ ТЕАТРА. Получили удовольствие от Ваших гастролей в Челябинске. Мы Вас ПОЛЮБИЛИ!!! Приезжайте к нам чаще. Здоровья, счастья, любви и удачи всему коллективу. До новых встреч!!!

Была на спектакле "Старые песни о главном"-1. До этого не была в нашей "драме" несколько лет. Всегда любила наш театр.  Я в таком восторге! Столько эмоций. Столько настроения! Столько талантов на одной сцене. Не могу даже кого-то выделить. ОДИНАКОВО ТАЛАНТЛИВЫ ВСЕ!!!!!!! И это  здорово!!! Особенно люблю спектакли, где задействована почти вся труппа. Молодежь!!!! как они играют!!!! ну, правильно, есть учителя!!!! Радьков - неповторим и не отразим. Вообщем, браво нашей труппе! В столичных театрах свои актеры, а у нас свои. Замечательные, искренние, молодые, игра живая. Столько позитива!!! Всем вам здоровья и благ!!! Какие молодцы! Начинаю ходить на спектакли. Эмоциями потом можно жить очень долго!!! Даже сейчас, когда пишу, от радости подпрыгиваю....

Премьера на сцене Курганского драматического театра «Треплев. Проба» поразила курганских зрителей прямо в сердце «Треплев. Проба» так называется новый спектакль Курганского драматического театра по мотивам пьесы Антона Чехова «Чайка». Интересно, интригует. Первые зрители, а том числе и я, посмотрели новое творение нашей труппы на просмотре, перед премьерой, 13 марта. Торопилась, боялась опоздать, и пришла в театр первая. Тишина, но не простая, а волнующая. Что, как, кто, о чём? Пока ждала, познакомилась с программкой, с аннотацией к спектаклю. Спектакль поставила знакомая нам Алессандра Джунтини, итальянский режиссёр, поставившая в 2017г. комедию «Строптивая». Я немного побаивалась идти, помню и музыку, и оформление, костюмы… Гротеск для меня вообще непонятен. Но в этот раз страхи были лишними. Ведь если честно, как бы ни ставил пьесу, какие бы новые методы не применял режиссёр, главное, чтобы смысл произведения не был потерян и задел каждого зрителя за живое. И это получилось. Камерная сцена, минимум освещения, минимум декораций: десять телевизоров старых. На стуле сидит главный герой Треплев (засл.арт. РФ Иван Дробыш). Его мысли вслух, слова и рассуждения с первых минут спектакля захватывают и несут в прошлое… Почти у каждого зрителя есть дети, у кого-то они уже выросли. Я вспомнила, как и моё чадо упрекало меня в нелюбви, в обязанности «помогать», как сын говорил, что чувствует себя уже старым… Хорошо, что с возрастом мы что-то начинаем понимать. Аркадина (арт. Анна Сараева) поразила своей лёгкостью души, молодостью и желанием быть счастливой (и я в сорок лет считала себя молодой, любила себя и строила свою личную жизнь). Здорово! Смысл не потерян. Как понятно мне чувство Треплева, когда он находится среди «звёзд», которым на него наплевать… Нина (арт. Виолетта Котулевская) простая, восторженная, не испорченная девушка, искренне верит и любит! И как мудро и правильно рассуждает она, будучи уже в возрасте (арт. Татьяна Терехова). Очень запомнились рассуждения и описание своего творчества Тригориным (засл.арт РФ Сергей Радьков). Многим творческим людям знакомы эти мучительные минуты, часы, дни всепоглощающего счастья СОЗИДАНИЯ! И как необходимо таким людям ВДОХНОВЕНИЕ (в данном случае вдохновением для Тригорина послужила молоденькая девушка Нина). Реквизит необычен: огромные маски, оркестр из необычных инструментов (печатная машинка, банки, деревянные палки и многое другое), видеоряд, подобранная музыка. Всё это приводит к абсурду, паранойи, но… вполне понятно для всех. Эффект современной постановки удался. Жить, любить, верить и свободно летать, как чайка! 20.03.2019 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2019 Свидетельство о публикации №119032002127

Приехали в Курган из Москвы  и решили сходить в местный театр, тк любители походить везде по театрам ! Попали на премьеру Ханума! Просто в восторге!!!! Браво!!! Я давно такого удовольствия не получала ! Прекрасная постановка, прекрасная игра всех актеров !!! Особенно сама Ханума ))))  В столице давно не ставят простую классику, а все какие-то модные режиссёры со своими современными постановками, а мы соскучились по простой классике! Браво режиссёру-постановщику Александру Исакову!!! Это спектакль на все времена!!!! Снимаю шляпу!!!! Прекрасный театр!!!!

«Грех холостым быть…» уяснили все зрители Курганского театра драмы после водевиля «Ханума» Помнится в детстве, по телевизору, я смотрела чёрно-белый фильм (а может и не фильм, а спектакль) и назывался он «Ханума». С особым волнением я шла в наш Курганский государственный театр драмы, где 18.01.прошла сдача премьеры водевиля «Ханума» по пьесе Авксентия Цагарели. Конечно, в детстве я не понимала, о чём этот фильм, но грузинские мелодии, песни запомнились на всю жизнь! Как нам запоминается спектакль? Если мы, зрители, не смотрим на часы, не ждём антракта, а только удивляемся: «Что, уже кончается?», значит, спектакль удался, получился. Так было и на этот раз. Постановочная группа потрудилась на славу. Это режиссёр-постановщик из Санкт-Петербурга, заслуженный артист РФ Александр Исаков, художник-постановщик Олег Белов (его декорации были просты, но с таким кавказским вкусом, что казалось, я ощущаю и вкус вина, и аромат зреющего винограда). И эта атмосфера города в городе, Авлабара, деревянные мансарды и балкончики с лестницами, здорово, я сама будто побывала там и ходила по летним жарким улочкам. Хореография Ирины Горэ из Омска снова сразила – национальные танцы мужчин дерзкие, сильные, и женщин - скромные, нежные, но пламенные. Отдельное спасибо музыкальному руководителю, аранжировщику из Санкт-Петербурга Елене Булановой! Так чудесно, виртуозно под её руководством актёры исполняли мизансцены с многоголосием, грузинскими песнями, а прекрасно подобранная музыка переносила всех присутствующих в тот век, в то время, в тот грузинский городок… И теперь я точно знаю, кто такая сваха, и что она совершенно не страшна (так мне казалось в детстве…). Две свахи Кабато (арт. Ирина Шалимова) и Ханума (арт. Татьяна Гомбоева) предстали перед нами во всей своей красе: одна – завистливая, злая, алчная, другая – добрая, понимающая. Обе такие красавицы! Их борьба удивляет, смешит, а где-то и пугает. Легенды, тосты, известный грузинский юмор. Где ещё можно было бы нам с этим познакомиться? Хочется так же отметить, что наши актёры умеют перевоплощаться. Все мужчины вдруг превратились в грузин: я давно не видела на сцене Никиту Мезенцева и вдруг… племянник князя, учитель Коте, молодой и влюблённый. Эти усы! Я его не сразу узнала. Вокруг все восхищались Тимоте, слугой князя (арт. Сергей Жураковский) – кривоватые ноги, эта смешная походка, и ответы в сторону (чтобы князь не слышал). А богатый купец, Микич Котрянц? Если бы не этот голос… я бы и не узнала Ивана Дробыша, заслуженного артиста РФ. Вот это перевоплощение! Все женщины, ну почти все, влюбились в Акопа, приказчика князя Вано Пантиашвили (засл.арт. РФ Сергей Радьков). Какая стать, какой характер, да с таким мужчиной ничего не страшно. Ух, и позавидовали мы нашей Хануме! Давно я не равнодушна к молодой и красивой артистке Анне Сараевой. Здесь она просто блистала и сверкала, как брильянт в золотой оправе. Её песня о любви (песня Соны, дочери богатого купца), и силуэт тонкий, изящный на фоне ночного неба с огромной и мудрой луной… Не забудешь. Водевиль царствовал, шумел, пел и танцевал. А мы после такого спектакля захотели замуж и жениться, я вам точно скажу, вот бы такую сваху! Виват «Хануме»! Премьера состоится 19, 20, 24 и 27 января, не пропустите. «Грех холостым быть, Без подруги, без супруги Грех на земле жить!» 19.01.2019 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2019 Свидетельство о публикации №119011906724

«Шутки в глухомани» уморили со смеху всех зрителей в Курганском драматическом театре. Ну, вот мы и встретились! Всего-то полтора месяца, а как я скучала… И сразу повеяло предпраздничным настроением: украшенные стены в твоих коридорах, лестница в декоре из искусственных ёловых веточек, будто бы присыпанных снежком. Большая ёлка сверкает шарами и мишурой. Здравствуй, мой любимый, здравствуй мой родной, здравствуй мой ТЕАТР! В театре аншлаг: премьера народной комедии по пьесе Игоря Муренко «Шутки в глухомани» режиссёра-постановщика из Иркутска, молодой и красивой (а мы видели!) Анны Фекета. Одно название уже заставляет ожидать чего-то таинственного, интересного (а не в глухомани ли мы с вами сами живём?). Конечно, в первый день не попала я на премьеру, но второй-то день ничем ни хуже. Свежие программки уже ждут своих покупателей, и даже фотографии любимых актёров с их автографами дрожат в волнении на столе у такой знакомой и родной работницы театра, предвкушая встречу со своими почитателями. Меня спрашивают, а какой актёр нашего театра для меня самый любимый? Вот это вопрос! Долго думала, а знаете, после стольких лет знакомства, я люблю всех артистов нашего Курганского драматического театра, они все для меня родные и близкие. Пожилые, маститые актёры мне знакомы с детства (мама меня водила на все сказки), а потом мы выросли, но каждый месяц с подружками бегали в наш театр. Молодые актёры приходили сначала в театр на практику, поработать, кто-то уходил, а кто-то оставался и сейчас уже уважаемые, и наверное уже служат примером для других молодых актёров, может я не права… Ну что это я отвлеклась. Так вот хочу сказать, и на этот раз театр порадовал своих зрителей, такого настоящего звонкого раскатистого хохота я не слышала ну, наверное, несколько лет (я не шучу). А сегодня сама хохотала, как будто в цирке побывала. А ведь здоровый смех очень полезен! Комедия удалась на славу! Шутки, юмор, понятный только нам (мне кажется, никакой иностранец никогда нас не поймёт). Любовь, она и в деревне любовь, а как же без неё: мороз жжёт щёки, снег идёт, не переставая, засыпая домики по самые крыши. Порадовали интересные декорации: Теперь наверху над сценой появилась небольшая деревенька, засыпанная снегом, с дымком настоящим из труб. Она находится над сценой в течение всего спектакля, это надо просто видеть! Большое спасибо художнику постановщику из Иркутска Александру Неделько. Очень трогательны были отступления с маленькими игрушками-звёздочками, сердечками из ткани, причём вручал их всем влюблённым Витька (арт. Михаил Байкалов), слабоумный молодой юноша (в каждой деревне найдётся такой). И это символично, как ангел, сошедший с небес, он оставлял сердца всем влюблённым и не очень, ведь раньше таких людей называли «поцелованный Богом». До слёз! Игра актёров превосходна! Хочется отметить всех. Поразил Иван Галюк – сильный, гордый Санька и… такой выдумщик! Вот так надо проверять жён: лечь в гроб, поставить венок в ногах, и узнать – любит или нет любимая жена! А Николай Петрович (арт. Василий Александров) такой большой и неуклюжий, а как за брата готов Пришельца наказать, да и выпить огромную бутыль самогона, лишь бы братцу ТАМ хорошо жилось… Третий брат Виктор Петрович (арт.Алишер Искандаров) как быстро и ловко смекнул (зачем жить одному) и стал подкатывать к уже вдове (а что, разве меня жена не бросила, надо всё-таки вдвоём быть). «Зажгла» на сцене Лёлька (арт. Анна Захарова), узнав, что муженёк её пишет письма «полюбовнице», придумала и себе «полюбовника» - договорилась с братцем Санькой, одела его, приделала бороду и привела, как уже второго мужа к ещё не успевшему ничего понять Виктору Петровичу. Валя (арт. Анастасия Черных) тоненькая, нежная (как бы ни старалась это скрыть), скромная, не разговорчивая, но так сильно любящая своего Саньку, что не поверила в его смерть и была рада, что труп пропал из гроба. Я не перестаю удивляться актёрскому мастерству Анастасии Черных – она играет любых женщин разных сословий, в разных веках и ей это удаётся! Вера Дмитриевна (для меня – дама в шляпке) (арт. Анна Липская) дружит и ухаживает за своим бывшим мужем Николаем Петровичем, а значит, до сих пор ЛЮБИТ! И он это, наконец-то, понимает. Хочется отдельно отметить игру артистки Татьяны Тереховой. Её баба Паша - самая лучшая баба Паша на свете. Трогает её любовь, доброта, готовность всё отдать ради любимых и родных и даже чужих для неё людей. Ведь именно её полюбил такой жалкий и такой бедный больной психбольницы Самсон Стручков (арт. Михаил Игнатов). И ему ангел принёс сердечко, и теперь баба Паша не бросит его и будет к нему ездить в больницу, а может и заберёт… Понравился мне и санитар больницы (арт.Владимир Рахманов), он не был злым, он был просто уставшим от своей (если честно, нечеловеческой) работы. И мне его было просто жаль… Потрясали, окрыляли песни и пляски на сцене, хотелось выскочить и сплясать (особенно лезгинку), спеть песни нам всем знакомые. За это спасибо Анне Фекета, она не только режиссёр, но и хореограф, да и музыкальное оформление было на высшем уровне. Ещё делюсь – когда вы придёте в театр, обратите внимание на интересное новшество, что появилось в зрительном зале. Ну ладно, скажу – это маленькие мягкие подушечки на каждом кресле, это чтобы вы, уважаемые зрители, не уставали во время спектакля. Спасибо, очень было приятно! Ну, вот я и убегаю опять по своим делам, но театр уважил и зарядил новогодним настроением, теперь хочется ещё больше улыбаться, вспоминая этот волшебный новогодний спектакль. Ау, глухомань, я иду к тебе, пошутим!? 23.12.2018 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2018 Свидетельство о публикации №118122306704

«Старые песни о главном-2» открыли 76-ой театральный сезон в Курганском драматическом театре Немного приболела и в первый раз не попала на премьеру… Наш театр в этом году открыл 76 сезон прекрасным праздником для зрителей, поставив спектакль-концерт «Старые песни о главном-2». И я побывала, пусть и не на самой премьере, но всё-таки…. Фейерверк впечатлений и салют эмоций сопровождали меня с самого начала и до конца. Погода в этот день испортилась: морозное утро, холодный осенний ветер, но к вечеру 17 градусов тепла всё-таки подарила осень. Шла на подъёме, я знала, куда и зачем иду. Долго не встречалась с нашим театром, соскучилась и тем более никак не могла забыть прошлую постановку музыкального спектакля «Старые песни о главном», тогда мы впервые увидели, что каждый актёр нашего театра может всё! В фойе перед спектаклем яблоку некуда было упасть, вот это да, даже в кассе была большая очередь, и на табло было видно, что почти все билеты ПРОДАНЫ! Для меня это была атмосфера советского детства, юности, молодости: радио с утренней гимнастикой и любимая песня В.Высоцкого «Вдох глубокий, руки шире…», санаторий «Гнездо глухаря», летний отпуск советского гражданина. Звучали песни 70-80-90-х годов, музыка из кинофильмов того времени, знакомые слова и фразы, ставшие афоризмами, поговорками или анекдотами навсегда! Сюжет простой и незамысловатый, но самый родной: любовь и счастье, радость каждого дня (вот бы сейчас так…). В первом спектакле «Старые песни о главном» действие происходило на вокзале, то сегодня уже поезд привёз новых главных героев в санаторий, отдыхать. Очень понравился подбор музыки и песен, исполнение каждой песни было на профессиональном уровне. Особенно здорово, когда артисты задействовали зрителей из зала: во время исполнения Татьяны Гомбоевой песни «Снегопад», актёры приглашали на танец зрителей из зала, и тут-то я впервые позавидовала, что мне достался билет у стенки, если бы я сидела у прохода (как всегда сажусь), то обязательно бы потанцевала с любимыми актёрами! Хочется отметить костюмеров, гримёров (чего стоят причёски горничных!), художника-постановщика Олега Белова, хореографа Ирину Горэ (г.Омск), музыкального руководителя Геннадия Грошкова, концертмейстера Елену Скворцову (танцы, постановленные для наших актёров совершенны, когда они танцевали, хотелось вместе с ними танцевать). Весь зал, если не мог танцевать, то пел вместе с нашими актерами. Это точно! Очень понравилась песня Александра Морозова «Тишина» в исполнении засл. арт. РФ Сергея Радькова, тихо и спокойно, как будто он говорил с каждым из нас, у многих были слёзы на глазах, и это самое главное! Задел! А любовные отношения между милиционером Туманским (арт. Иван Галюк) и главным врачом санатория молодой медсестрой в исполнении Анны Захаровой навеяли всем свои воспоминания трепетные, простые, кто же этого не помнит?! И от себя: конечно, я, как вы уже знаете, двумя руками за любые спектакли, поставленные нашим драматическим театром, чтобы думать, переживать, плакать и радоваться вместе с нашими актерами, но… Всё-таки нам порой так не хватает спектаклей-концертов, ведь жизнь - суровая штука, сложная, и как здорово сходить в театр и расслабиться, всё забыть, очутиться в детстве, юности или молодости! СПАСИБО всей труппе театра и режиссёру-постановщику Егору Гришину, будем ждать и «Старые песни о главном-3», а вдруг?! Будем ждать! 30.09.2018 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2018 Свидетельство о публикации №118093002100

И воистину страсти… И воистину страсти… сердечные, душевные… Тяжесть на душе и камень, вдруг осознание глубины наших грехов, высоты падений. Лучше бы я не ходила… Первый раз в жизни мне было о-о-о-очень тяжело после просмотра спектакля по мотивам повести Л.Н.Толстого «Отец Сергий». И это не значит, что спектакль был плохо поставлен или игра актёров не соответствовала, нет, конечно, наоборот, было сильно и глубоко, до дна… Премьерой завершил свой 75-ый театральный сезон Курганский драматический театр. Я попала на третий день премьеры. Зал был полон. Пришли все те, кто уже был наслышан о премьере, кто любит не просто отдыхать в театре, а всё-таки думать… Это самое лучшее, что может быть после посещения удачного спектакля. И само название «фантасмагория» (так называют искусство видений, нагромождения замысловатых образов, фантазий, сумбур, хаос, гротеск) как нельзя лучше отразило внутренний мир, не побоюсь сказать, каждого из присутствующих на премьере зрителей. Режиссёр Денис Хуснияров постарался: декорации очень подвижны и неприхотливы (то высокие колонны в бальном зале во дворце императора, то келья в монастыре, то мостик через небольшую речушку, ведущий к жилищу отца Сергия). Серо-белые тона стен, освещаемые в зависимости от действий на сцене, специально подобранная вдумчивая музыка Виталия Истомина, хореография Марии Грейф (народные танцы православного русского праздника Масленицы), костюмы гротесковые, сочетание красного и чёрного (платье красное Маковкиной и чёрный костюм адвоката, красные маски на празднике Масленица и чёрное одеяние отца Сергия). Очень здорово и интересно использован видеоряд с голосовым повтором (рассуждения и думы главного персонажа Степана Касатского (арт.Иван Галюк), молодого князя, успешного офицера в прошлом, а теперь принявшего постриг отца Сергия), мысли душевные светской дамы Маковкиной (арт.Анастасия Черных), решившей соблазнить молодого монаха. Анастасия Черных мне всегда очень нравилась, а в этом спектакле она раскрылась с другой стороны: сначала обычная для неё игра с седым интеллигентом-адвокатом (арт.Иван Шалиманов), флирт направо и налево (казалось, такую светскую львицу уже ничего не исправит), а потом… вдруг душевная борьба со своим грехом-соблазном, искушением, и, наконец, победа чистой совести! Как встреча с отцом Сергием повлияла на Маковкину, как, наконец, она нашла ЧЕЛОВЕКА с большой буквы, и всё поняла о себе, и как итог – её уход от светского мира в женский монастырь… Анастасия Черных справилась с этой сложной ролью превосходно, браво! Очень запомнилась решающая кульминационная сцена: дуэт старца, отца Сергия (заслуж.арт. РФ Иван Дробыш) и женщины в инвалидной коляске Пашеньки (арт.Ирина Шалимова). Ведь эта, когда-то смешная девушка из его юности, вдруг поставила всё на свои места в его душе – «…Я жил для людей под предлогом Бога, она живёт для Бога, воображая, что она живет для людей…». Наша гордыня не даёт нам покоя, некоторым - ломает жизнь, некоторым (как им самим кажется) - помогает в карьере, в любви… Но это не так. Вывод многосложный, трудный. Иногда приходится всю жизнь распутывать клубок душевных мук и угрызений совести. И дай нам Бог, чтобы хоть к концу жизни мы всё поняли и осознали, разобрались в себе. Но один надо сделать вывод после этого спектакля (как мне кажется) – «презреть» людское мнение, и поступать по зову своей души! «…Чем меньше имело значения мнение людей, тем сильнее чувствовался Бог…». Спасибо, любимый Театр, ещё за одну тему для размышлений. Ждём новых премьер в следующем театральном сезоне. Воистину душевные страсти, но на пользу… 3.07.2018 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2018 Свидетельство о публикации №118070306847

Добрый день! Смотрели спектакль "В джазе только девушки", отличная работа актеров, легкий спектакль, посмотрели как на одном дыхании! Браво!!! Словами не передать!!! Дафна просто СУПЕР! Восхищаюсь работой актеров Курганского театра!!!

Здравствуйте! Хотим поблагодарить за удивительное действо "МОРФИЙ".  Такой глубокий и удивительно сыгранный спектакль вызывает просто бурю чувств и эмоций! Потрясающие, талантливые актеры! Просто трудно передать словами! Низкий поклон и аплодисменты всем!!! Приезжайте еще в гости!