На сцене Курганского драматического театра показали историю французской певицы, королевы шансона Эдит Пиаф, захватив всех присутствующих с первой минуты в плен всепоглощающей ЛЮБВИ

Пионы, пионы, Пиаф, Эдит Пиаф…Мне всегда нравилось слушать песни Эдит Пиаф (пусть ничего не понимаю), голос завораживал. Много лет назад я посмотрела фильм об этой певице, её жизни, творчестве, а её голос вдохновил и меня – появилось небольшое стихотворение. Увидев в афише нашего театра премьеру биографической драмы по пьесе Евгения Колотилова «Эдит Пиаф» нашего режиссёра-постановщика Егора Гришина, я не смогла её пропустить, не смогла!
Был выбран малый зал театра (и это правильно), ведь в спектакле всего две актрисы: Эдит Пиаф – Евгения Речкина, Симона Берто – Елизавета Костина. Надо сказать, что Елизавета Костина безупречно сыграла не только сводную сестру Эдит Симону, но и нескольких мужчин, повлиявших на судьбу воробышка Пиаф (Луи Дюпон, Луи Лепле, Реймон Ассо, Ив Монтан, Марсель Сердан, Шарль Азнавур, Жак Пиллс, Тео Сарапо и другие). Пьеса написана по книге «Моя жизнь» Эдит Пиаф и мемуарам Симоны Берто Всё получилось!
Декорации прошлого века: старинные стулья, стол, трюмо и афиши, афиши, афиши, на противоположной стене фотографии, распечатки газет. На заднем плане экран с меняющимися по ходу спектакля фотографиями. Прекрасно подобрана музыка: мелодии старой Франции, романтического и свободного Парижа, а затем и песни великой звезды шансона, воробышка, Эдит Пиаф (музыкальное оформление и хореография Евгения Речкина).
Спектакль поставлен так, чтобы подчеркнуть противоречивость личности певицы: прослеживаются две точки зрения на её жизнь – Симоны и самой Эдит Пиаф. Этот спектакль – история маленькой хрупкой женщины шумной, властной, порой бесцеремонной, меняющей мужчин, как перчатки. Это маленькое чёрное платье!!! Эдит (Диди) привыкла жить в балагане, на улице, и как было трудно Луи Лепле (папа Лепле)  владельцу ночного клуба в Париже учить уже молодую Эдит хорошим манерам, учить писать, читать, чтобы выпустить её на сцену… Это Лепле открыл певицу для всех, помог ей в карьере, придумал ей псевдоним «Пиаф», что значит воробышек, посоветовал особый жест при выступлении – прижатые к телу руки.
Её жизнь - взлёты и падения, счастье и боль, любовь и разочарование, темнота и яркий свет, дурные привычки и добрые порывы, сердечность и жёсткость, а самое главное – сила воли, сила духа! Всё это мы увидели, прочувствовали в небольшом спектакле, благодаря нашим актрисам Евгении Речкиной, Елизавете Костиной и режиссёру Егору Гришину. Браво, спасибо за Звезду!

На землю с неба звёздочка упала.
Погибла бы, исчезла в нищете,
Пропала бы в безумной суете.
Её нашли. Как ярко засияла!

Присыпанная пылью звёзд,
На дне покорно пролежала,
Бриллиантом чёрным засверкала
И капельками расплескалась слёз.

В её душе  жил голос сильный,
Всё ждал: придёт ещё пора -
На сцене будет петь звезда,
Пред ней падет весь мир в бессилье…

Нам не  забыть тебя, Пиаф,
Малышка-звёздочка, певица,
Летаешь высоко, как птица,
Живёшь у всех у нас в сердцах!

5 июня 2026 год

«Шинель», несбывшаяся мечта, и «люди в чёрном» на малой сцене Курганского театра драмы

Хотелось увидеть, вспомнить, сравнить… И получилось, да ещё как! Почти все люди старшего и среднего возраста читали или знакомились в школе (не знаю, как сейчас) с небольшой повестью Н.В. Гоголя «Шинель». Помню тоненькую в тёмной (мне казалось, в чёрной) мягкой обложке книжечку и её «военное» название «Шинель» классика русской литературы Н.В. Гоголя. А потом и одноимённый фильм с Роланом Быковым в главной роли. В то время было грустно, скучно и СТРАШНО смотреть этот фильм (такие мои детские ощущения). Помню только чёрно-белый свет, огромную тень и, качающиеся на ветру снежной метели петербургские фонари…
Узнав о предстоящей премьере, мы с супругом приобрели билеты и с нетерпением ждали этого дня. 4 марта в Малом зале (новое пространство создано специально к премьере этого спектакля) состоялась премьера постановки малой формы молодого режиссёра-постановщика из Новосибирска Дмитрия Шмакова «Шинель» в жанре «история одного преступления». Всего пять актёров на сцене, оформленной под современный офис или архив? Множество полок с папками под номерами, и в каждой чьё-то дело, чья-то судьба…
С первых минут спектакль затягивает, затрагивает, заставляет ждать продолжения, выкидывает нам загадки, которые мы ХОТИМ разгадать. Почти всё получается, мы всё понимаем ПРАВИЛЬНО! Команда из пятерых людей в чёрных костюмах и чёрных очках (я сразу назвала их «люди в чёрном», вспомнив одноимённый фильм) стараются распутать недавнее дело о том, как одно «значительное лицо» было ограблено призраком никому неизвестного титулярного советника Акакия Акакиевича Башмачкина, причём после его смерти. Поручено свыше - поймать живого или мёртвого и наказать!
Совсем по-другому мы взглянули на одинокого человека, его судьбу и драму всей его неприметной жизни. В этом спектакле нет конкретного Акакия Башмачкина, его роль на себя примеряют: и Сотрудник департамента 3 (арт. Никита Мезенцев), и Сотрудник департамента 1 (засл. арт. РФ Сергей Радьков. А его мечта, его новая шинель представлена в лице девушки любимой и красивой (арт. Виолетта Котулевская), которую на тёмной улице отбирают навсегда. Интересная трактовка, современное видение старой проблемы бюрократии – это громовой (ну прямо божий!) глас высшего лица, и лабиринты улиц, нагромождение зданий, которые должен преодолеть простой человек, чтобы «достучаться», добиться справедливости (ну чем не сегодняшняя злободневная проблема нашего общества).
Интересные декорации, применение обычных предметов для создания ветра (вентилятор), снега (листы мелко порванной белой бумаги), (художник-сценограф Валерия Репина г.Санкт-Петербург), свет на сцене (художник по свету Елена Алексеева г. Новосибирск) и музыка (музыкальное оформление Дмитрия Шмакова), хоть и печальная, но всё-таки с нотками оптимизма, звучавшая в конце и после спектакля в зрительном зале… А этот призрак, это привидение, появившееся на фоне высвечивающихся папок с делами? Оно медленно растаяло, превратившись в световую пыль… Спасибо видеохудожнику Юрию Терентьеву.
Спектакль затронул за живое каждого присутствующего в зале, заставил биться учащённо наши сердца, сопереживать одинокому человеку и понять, что для человека значит несбывшаяся МЕЧТА… Акакий Акакиевич Башмачкин стал для нас ближе и симпатичней. Мне кажется, что и молодым людям спектакль будет интересен с точки зрения современности. Спасибо автору, свободному режиссёру из Новосибирска Дмитрию Шмакову!

5 марта 2026 год

Всей семьей были на « Танцуют все!»Отличная игра актеров! Красивые костюмы и декорации! Все песни исполняли известные, поэтому каждую песню напевали и пританцовывали ! В буфете очень вкусно!

Вчера, 07.02.2026 получили незабываемые впечатления от музыкального спектакля- комедии «Здравствуйте, я ваша тетя!». Спасибо большое актерам и постановочной группе.

30.01.2025г побывали на спектакле "Капитанской дочка". Спасибо огромное за постановку! Все прекрасно, смотрится на одном дыхании (правда, подростки под устали смотреть...), несмотря на приличную продолжительность постановки. Игра актёров, сама постановка - все на высшем уровне! Ушли под большим впечатлением, долго обсуждали, а это дорогого стоит в современном мире. Чудесный спектакль! Очень рекомендую, тем более, что произведение школьной программы)

18.01.2026 мы семьёй посетили замечательный спектакль "Собака на сене".
Игра актёров поразила в самое сердце!
Финал спектакля неожиданный и оставил в душе ощущение долгожданного счастья!
Танцы и пение актёров особенно завораживали.
Огромное спасибо всем актёрам!

Сегодня 7 января 2025 года, мы всей семьёй ходили на спектакль "Щелкунчик". Огромное спасибо режисеру за постановку, игра актёров просто захватывающая, яркая, эмоциональная. Танцы просто шикарные, костюмы восхитительные. Спасибо большое за ваш труд, эмоции которые вы дарите зрителям.

Огромное Рязанское спасибо труппе театра ! С огромным удовольствием посмотрели спектакль "Капитанская дочка" в рамках фестивальной программы. Спасибо большое, приезжайте к нам ещё!

Спасибо за прекрасный спектакль. заслуженное БРАВО от Рязанских зрителей.

Выражаю огромную благодарность режиссёру и актёрам за постановку спектакля "Собака на сене". Просто фантастическая искрометная великолепная подача всем "известного материала", но по новому, современному с изюминкой. А главные актёры просто загляденье, эти роли как будто бы специально для них. Великолепная Анечка Сараева просто вау! Браво!

Спасибо за постановки!

20.12.обучающиеся 2 а класса Гимназии №19 посмотрели спектакль Сказка о царе Салтане. Ребята остались в восторге. Еще несколько дней обсуждали героев и их поступки. Особенно понравился дядька Черномор!

Ходили с женой и 7-ми летней дочкой на Сказку о царе Салтане, дочка очень довольна. А про себя могу сказать, что в свои 45 я попал в сказку на время спектакля, чему безумно рад!!! Спасибо большое всем!

Отличный театр!

В 1836 году в журнале «Современник» была впервые опубликована историческая повесть Александра Сергеевича Пушкина «Капитанская дочка». Это произведение стало результатом глубокого изучения автором эпохи восстания Емельяна Пугачёва, для чего он выезжал на места событий и изучал архивные документы. Повесть неоднократно экранизировалась и ставилась на театральной сцене как в России, так и за её пределами. Недавно я посетил предпремьерный показ «Капитанской дочки» в Курганском театре драмы, который был поставлен при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Я хочу отметить огромную работу, проделанную командой режиссёра-постановщика Алексея Крикливого из Новосибирска. Сценография, музыкальное оформление и костюмы были на высшем уровне. Каждый предмет мебели на сцене играл свою роль, а актёры умело импровизировали, что создавало дополнительный эффект в каждом действии спектакля. Особенно хочется выделить актёра Алексея Березовского, который исполнил роль Петра Гринёва. Он мастерски передал образ юношеского максимализма и бесстрашия перед трудностями, которые встают на пути героя. Виолетта Котулевская, сыгравшая Машу Миронову, продемонстрировала твёрдый характер своей героини, готовой отстаивать честь своего возлюбленного даже перед императрицей. Иван Шалиманов в роли Емельяна Пугачёва сумел показать благородство и доброту своего персонажа, помогая Петру Гринёву освободить Машу от Швабрина. Никита Мезенцев в роли Швабрина отразил все низменные чувства своего героя. Для него нет понятия чести, и он готов пойти на предательство, чтобы добиться собственных целей. Заслуженный артист России Сергей Радьков, сыгравший капитана Ивана Миронова, создал образ человека, который находится «под каблуком» своей жены. Но в минуту опасности, когда бунтовщики стоят под воротами крепости, он показывает, что такое честь и верность присяге. Ирина Шалимова в роли Василисы Егоровны демонстрирует, как власть может сочетаться с самопожертвованием. Она добровольно идёт на смерть, когда идёт расправа над её мужем. Любовь Савина, исполняющая роль императрицы Екатерины, в очередной раз доказывает, что ей подвластны любые роли, от простой женщины до императрицы. Её мимика и жесты раскрывают образ Екатерины, которая нетерпима к зачинщикам бунта и делает одолжение Маше ради её любви. Спектакль произвёл на меня очень хорошее впечатление. Профессионализм команды режиссёра и мастерство актёров создали целостность постановки, которая смотрелась на одном дыхании. Как говорил Владимир Иванович Немирович-Данченко, необходимо «отразить столкновение человеческих страстей, показать человека со всем богатством его природы, раскрыть жизнь человеческого духа». Надеюсь, что эта постановка понравится нашим зрителям.