Коллеги,здравствуйте! ВАМ,повезло! У Вас ставит спектакль "Капитанская дочка" Алексей Крикливый! У Вас с ним,  все получится! Только надо много поработать. Удачи и привет Алексею!

Хочется выразить огромную благодарность всем причастным к рождению новых спектаклей, каждый как редкая жемчужина. Очень хотелось бы увидеть в родном театре постановку по пьесе "Собака на сене" в исполнении любимых артистов.

«Алые паруса» приплыли в Курган этим жарким летом на премьере в Курганском театре драмы Конечно, очень редко я не попадаю на первый день премьеры (увы, в этот раз праздновали День медика, ну как не пойти после 33-х лет, отданных медицине), пошла. А вот премьеру саму пропустила. «Алые паруса» спектакль-феерия московского режиссёра-постановщика Анастасии Кудияровой состоялся 14.06.в Курганском театре драмы. Спектакль необычный, со зрелищными визуальными эффектами, механическими сценическими эффектами, музыкой, танцами, удивительными пышными декорациями. Он соответствует своему названию – ФЕЕРИЯ! Здесь соединены драматический и кукольный театры. И это очень впечатляет. Конечно, ничего общего с привычными персонажами, знакомыми нам из далёкого детства, здесь нет. Ну, всё по порядку. «Ух-х-х» - выдохнули все, кто после знойного дня решили побывать на премьере в Курганском драматическом театре. Прохладный океан, морские пенистые волны, завораживающая музыка, прекрасное пение, профессиональные танцы (наши актёры на все руки мастера) и ты в сказке, где сбываются мечты… Спектакль небольшой по времени. Он очень будет интересен не только взрослым, но и детям. Сразу тебя завораживает огромный океан, это пенистые волны (механические эффекты на сцене) и прекрасная колыбельная песня, которую исполняет Мать Ассоль (арт.Екатерина Антропова). Те же волны, только поставленные вертикально, были деревьями в лесу, с которыми девушка Ассоль каждый день разговаривала. Так же хочется отметить волшебную музыку океана, такие весёлые песни жителей морского городка Каперны (композиторы Алексей Видякин г.Тюмень и Андрей Иванов г.Курган). Танцы так же порадовали (хореограф Виктория Хорошавцева г.Москва). Особенно запомнились танцы в таверне Меннерса, а сам Меннерс (арт. Владимир Рахманов) просто «убил» своим танцевальным профессионализмом! Спасибо большое за доставленную радость. Визуальные эффекты были превосходны: это огромные сверкающие звёзды по всему залу, ну и морские жители океана – светящиеся медузы, живые кораллы, рыба-кит волшебная, предсказывающая желания. Они были живые и плавали не только по сцене, но и по всему залу. И дети, и взрослые были в восторге! А теперь самое интересное: конечно, мы все представляем Артура Грэя высоким, стройным (это же такой любимый нами Василий Лановой из фильма «Алые паруса»), а здесь небольшого роста, такой добродушный, но упёртый (в своём желании статья моряком и капитаном) юноша (арт.Илья Майсадзе). Это нисколько не портит спектакль и самого смысла, глубокого и такого понятного нам всем, особенно взрослым – делай добрые дела, люби, будь верен своей мечте и всё сбудется. Так же очень понравился Эгль, рассказчик, а для меня - добрый волшебник (арт.Сергей Жураковский). Он так правдоподобно рассказывал и так честно обещал и Ассоль, и Грэю, что все их мечты сбудутся, только надо вырасти и идти к мечте, а не стоять на одном месте, что даже мы в зале поверили и немного… всплакнули, вспомнив своё детство, юность и молодость. Ах, если бы мы тогда верили… Всё могло бы быть по-другому. Всегда трогательно и приятно видеть, как играют на сцене дети. Так вот в этом спектакле Ассоль в детстве играла Самира Мурзагулова, такая маленькая девочка, не выговаривающая букву «р». Нежно, честно, от всего сердца она не играла, она была Ассоль и сама верила в это. Браво, Самира! Спектакль пролетел, как одна минута, всё было сыграно на одном дыхании. Взрослые вытирали слёзы и улыбались, дети не хотели уходить. И я потом долго шла по раскалённому за день асфальту, ощущая свежесть моря и, молча, улыбалась таким ярким, тёплым, добрым впечатлениям, оставшимся после такого лёгкого, но с глубоким смыслом, спектакля-феерии «Алые паруса». Спасибо, любимый театр, до новых встреч! 15.06.2024 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2024 Свидетельство о публикации №124061505612

«Не всё коту масленица» новая премьера состоялась в Курганском драматическом театре Вечная тема – замужество, а ещё вернее, выбор – выйти замуж за старого, но богатого или молодого, но бедного? Девушка всегда делает выбор, а сегодня это особенно актуально, любовь или деньги? Как хорошо, что всё-таки – ЛЮБОВЬ! В Курганском драматическом театре новая премьера – нестареющая классическая история о любви, сребролюбии и храбрости «Не всё коту масленица» по одноимённой пьесе А.Островского, написанной ещё в 1871 году. Спектакль поставил и музыкально оформил режиссёр-постановщик театра Егор Гришин. Егор Гришин отметил, что в спектакле задействованы актёры, не вошедшие в состав апрельской премьеры «Собачье сердце». Художник-постановщик Елена Волкова не в первый раз работает вместе с Егором Гришиным. Их совместные спектакли - «Контрабас», «Стеклянный зверинец», «Счастье моё» я помню, и была от них в своё время в восторге! Почему на программке спектакля изображён золотой динозавр, выпадающий из деревянной матрёшки? Всем был интересен ответ. И Елена ответила: золотой динозавр – это застарелые привычки, принципы в жизни, закоренелая жадность, гордыня, жажда наживы, которые не свернуть, а матрёшка – это всё-таки русская жизнь. Хорошо подобранная музыка (советские и зарубежные хиты 60-70-ых годов) звучат из волшебного рояля, в зависимости от ситуации. Костюмы 70-ых годов, есть даже велосипед у Маланьи (арт. Екатерина Горяева). Оформление сцены приближено к действительности. Ведь если смотреть пьесу с атрибутами и костюмами того времени, то уже не все смогут досидеть до конца, уйдут после первого акта. А здесь это интересно и захватывает! Актёров немного, но какова игра! Ермил Зотыч Ахов (арт.Иван Шалиманов) снова всех удивил. Большой и толстый купец в парике. Только по голосу я его узнала, да в программке увидела. Как влюбился, сразу изменился, а его золотой динозавр, подаренный будущей (как он думал жене) Агнии (арт.Евгения Речкина) поразил всех. Понравилась Дарья Федосеевна Круглова (арт.Татьяна Кузьмина) – настоящая мама своей дочери, желающая ей добра и счастья. И пусть богатый купец прошёл мимо и денег нет на свадьбу, но… коротко и ясно ею сказано – нет, не выдаст замуж дочь за Ахова, зануду, жадину, гордяка, старика. Не в деньгах счастье, а в ЛЮБВИ! Ипполит (арт.Михаил Байкалов) из робкого, несмелого молодого человека превратился в храброго и настойчивого, умного влюблённого, который всё преодолеет, только чтобы быть рядом со своей возлюбленной Агнией. Музыкальная комедия хорошо смотрелась на фоне большого экрана, где менялись картинки под музыку в зависимости от действа, весело и радостно ездили по сцене зелёные двери, с ними «приезжали» гости: Феона (арт.Анна Липская), Ермил Зотыч Ахов (арт.Иван Шалиманов), Ипполит (арт.Михаил Байкалов). Перед приходом Ермилы Зотыча Ахова появлялся весёлый хор с песнями и плясками и только потом Ермил Зотыч важный и гордый. Смешно и весело! Конечно, всех устроил конец спектакля: Агния отдала предпочтение Ипполиту, ведь вместе молодым ничего не страшно. Спасибо, Егору Гришину и всем нашим актёрам за музыкальный, смешной, добрый и понятный всем спектакль. Театралы и просто зрители, решившие сходить на этот спектакль, не будут разочарованы. © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2024 Свидетельство о публикации №124053102608

«Собачье сердце» на сцене Курганского драматического театра в Кургане Время, время - то идёт, то бежит. И вот апрель подходит к концу, запахло душистыми ландышами, сладкой черёмухой и майской сиренью. А наш Курганский драматический театр вновь радует своих зрителей и почитателей новым спектаклем по повести Михаила Булгакова «Собачье сердце» в инсценировке Антона Бутакова и Татьяны Савиной из Екатеринбурга. Уже третий спектакль нашего театра связан с творчеством Михаила Булгакова: в 1988 году режиссёром В.Толкачёвым был поставлен спектакль «Мастер и Маргарита» по одноимённой повести М.Булгакова (к сожалению, тогда я не видела этот спектакль, ах, молодость, молодость, в ней театру не было места…). А вот в 2017 году я уже была заядлой театралкой и спектакль «Морфий», поставленный московским режиссёром Д.Акришом, меня сразил наповал игрой наших любимых актёров. «Морфий» по результатам Российской Национальной театральной Премии «Золотая маска» вошёл в список знаменитых спектаклей сезона. «Собачье сердце» мы читали в школе, в основном смеялись, не понимая сути. Потом смотрели фильм «Собачье сердце» (1988г.), где нам был неприятен Шариков (актёр В.Толоконников) и смешон профессор Преображенский (актёр Е.Евстигнеев) своими старомодными привычками и дореволюционным воспитанием. Этот спектакль совсем ДРУГОЙ! Начнём с декораций (художник-сценограф Оксана Столбинская из С.Петербурга) – минимализм декораций и цвета – белые блестящие стены, отражающие свет, меняющие цвет в зависимости от действия пьесы. Чёрные или серые костюмы у актёров (художник по костюмам Мария Гросс из С.Петербурга). Каждое действие обыграно цветом и … музыкой (композитор Виталий Корбесашвили из Екатеринбурга). И снова курганские актёры поразили своей музыкальностью и певческими талантами - хор домоуправления с песней «Русское полюшко» пробирает до мурашек и успокаивает в зависимости опять же от действия на сцене. А песня в исполнении Никиты Мезенцева заставляет задуматься… Всё взаимосвязано. Этот спектакль начинается и заканчивается одним действием - профессор Преображенский (засл.арт. РФ С.Радьков) поздно вечером находит бездомного пса и берёт его к себе, а затем приходит на это место и вспоминает, как они вместе играли, как он кормил пса, как он любил его. Этот спектакль об одиночестве души. Несмотря на известность, почёт и уважение, профессор Преображенский ОДИНОК. Такова жизнь. В спектакле роль пса Шарика сыграла собака – служебная овчарка Афина (дрессировщик Ирина Фоминцева). Афина играла блестяще: сидела, лежала, кружилась, махала лапой (прощалась и здоровалась, как человек), выполняя чётко команды наших актёров. С премьерой тебя, Афина! Шариков (арт. Иван Сергеев) вызывает жалость, ведь он полюбил своего хозяина, как отца, готов был служить ему верой и правдой, даже после того, как профессор Преображенский оперировал его, представив Шарикову возможность из собаки стать человеком. И потом, влившись в ряды «пролетариата», в бригаду Швондера (арт. Владимир Рахманов), Шариков вставал на колени перед профессором, прижимался к нему, клал голову ему на плечо, искал у него защиты, говорил с Преображенским без криков, тихо и нежно. Борменталь (арт. Илья Майсадзе) здесь – бедный студент, которого приютил профессор Преображенский, обучил его своему ремеслу. Скромный, молодой, воспитанный, профессиональный хирург, уважающий профессора. И кто бы мог подумать, что в конце спектакля, он задушит Шарикова?! И это ради Преображенского, ради его здоровья, ведь Шариков своими выходками почти каждый день издевался над старым человеком. Но опять же – профессор не давал на это согласия, любил Шарикова, как любил своего пса, и был согласен нести эту ношу до конца своих дней, ведь это он превратил Шарикова в человека. Грустный финал, слёзы, комок в горле. И успех: крики «браво» и рукоплескания зрительного зала. Спасибо режиссёру и нашим актёрам! Нет плохих или хороших людей, есть любовь и верность, ненависть и предательство, и никто никого не имеет права судить. Бунт души, гегемония власти, обыденность жизни… Мы увидели и прочувствовали другой смысловой подтекст этого известного произведения и, надеюсь, поняли суть, задумались о том, что хотели показать нам Антон Бутаков и Татьяна Савина, а это самое главное. 26.04.2024 год

От всей души поздравляю наш ТЕАТР с Днём театра! А вот моё стихо вам в подарок о театре и актрисе 19 века. Новых идей и успехов в творчестве! Накидка Остановилось время на часах, Такая тишина в подлунном мире, Штиль-немота, безмолвие в квартире, Тень прошлого таится по углам… Старинные разводы по стене, И ходики-часы давно заснули, Накидка спит на бабушкином стуле И нежно улыбается во сне… Там прошлый век и сцена для неё. В накидке безызвестная актриса, Аплодисменты и цветы ириса, И «бис», и «браво» и «хотим ещё»! Потом, в антракте, пыльная гримёрка, Из перьев веер и духи, и пудра, Поклонник ветреный из ниоткуда, На столике записка в табакерке… Спектакль окончен, брошена накидка, Повозка ждёт на мостовой у театра. Она вернётся на спектакль завтра С таинственной и ласковой улыбкой… Накидка спит на бабушкином стуле, Часы на веки вечные заснули… 19.09.2017 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2017 Свидетельство о публикации №117091906970

15.03.2014. Сходили с мужем на постановку "Ханума". Если сказать, что понравилось, то это ничего не сказать. Не жаль ни одной минуты, проведённой в театре. От сцены не хотелось отрывать взгляд и внимание. Когда спектакль рядовой или скучный, то народ старается выйти из зала на антракт пораньше, после окончания, пока кланяются артисты, бегут скорее получить одежду. На "Хануме" зрители аплодировали и никто не стремился уйти за одеждой до занавеса....а это Показатель.... Спасибо огромное за блестящую игру и доставленное удовольствие!!!! Браво!!!!

Время бежит неумолимо: только встречались с любимым театром на октябрьской премьере в 2023г. в отремонтированном здании, и вот ещё одна премьера февральская «12 стульев» по роману И.Ильфа и Е.Петрова (инсценировка Николая Коляды). Все мы с вами помним фильмы с таким же названием Л.Гайдая (1971г.) с Арчилом Гомиашвили в главной роли, фильм М.Захарова (1976г.) с Андреем Мироновым в роли Остапа Бендера. А были ещё два фильма «Золотой телёнок» с Сергеем Юрским (1968г.) и Олегом Меньщиковым (2006г.). Что такое инсценировка? Давайте выясним, и тогда всё станет понятно. «Инсценировка – это инсценированное произведение, представление» (словарь русского языка, 1999г.). Этот спектакль (комедия) новосибирского режиссёра Павла Южакова всё-таки совсем другой, не такой, к которому мы привыкли: актёры подобраны по-своему. Например, Киса Воробьянинов – артист Иван Сергеев (для меня - новый актёр, пришёл в наш театр в 2022г.), небольшого роста и без усов (в начале спектакля Остап Бендер оторвал у него усы…). Остап Бендер – артист Иван Шалиманов, нервный, эксцентричный, даже знаменитые фразы Остапа звучат из его уст по-другому! Это инсценировка – Николай Коляда так представляет себе роман Ильфа и Петрова, по-своему, это его авторское понимание, его авторский мир. Оказывается, в этом спектакле было занято 25 актёров труппы Курганского драматического театра, а заняты они были в 50-ти ролях (многие из них играли несколько ролей), и сшито было для них 100 костюмов. Вот это да! Такое в нашем театре впервые! Что хочу отметить: чтение текста за кулисами безупречно выполнил артист с 2017г. Курганского театра «Гулливер» (но для меня он, прежде всего, лауреат конкурсов и фестивалей, мастер художественного слова Курганской филармонии) Михаил Резников, чётко, с нужной выраженной словом эмоцией. Спасибо, декламатор он превосходный! Понравился отец Фёдор – заслуж.арт. РФ Сергей Радьков (в фильмах отца Фёдора играли – Михаил Пуговкин, Ролан Быков). Это такой нелепый типаж, жадный, глуповатый, и даже невезучий, но какие письма он писал своей жене Екатерине (арт.Екатерина Горяева)! Это так трогательно, тепло, нежно. И вроде бы отец Фёдор скверный герой, но его знаменитая фраза «не корысти ради, а пользы для, токмо счастья для» приобретает совсем другой смысл и призадумаешься… Мадам Грицацуеву прекрасно сыграла Анна Липская, я не сразу её узнала, так была загримирована и одета Анна, да и голос был изменён. Здорово! И если в фильмах мадам Грицацуева больше скромна и интеллигентна, с комплексами (её жалко), то в этом спектакле – она навязчива, груба, немного хамовата, хоть и старается это скрыть (и её в конечном итоге мне было не жаль). Запомнился дворник Тихон (а так же попугай) – артист Алишер Искандаров. Здесь тоже – дворник хоть и с русским именем Тихон, но мужчина кавказских кровей, с типичным акцентом. А в попугае я узнала Алишера по походке (был он в костюме попугая, такой большой и такой умный). Очень захотелось побывать на сеансе у гадалки (а так же Елены Станиславовны) – арт. Ирина Шалимова. Как синхронно делала она несколько дел сразу: курила сигарету, пила из маленькой чашечки кофе и успевала рассказывать судьбу по руке Мадам Грицацуевой (я сразу вспомнила Фаину Раневскую из фильма «Александр Пархоменко»). Это надо было видеть! Спасибо, Ирина, очень понравилась гадалка. Да и Елена Станиславовна, роль женщины пенсионного возраста, встретившая любовь молодости (Воробьянинова), такая интеллигентная, гордая, ещё надеявшаяся на что-то… А вдруг старая любовь вспыхнет с новой силой?! Здорово! Декорации, костюмы, оригинальная подача света, музыка 20-х годов, ну и как всегда естественная, ритмически подобранная, оригинальная хореография (хореограф Евгения Речкина). Молодцы наши актёры: и петь умеют, и танцевать! Конечно, длинноват спектакль, идёт почти три часа, но разве это проблема, если интересно смотреть? С новой премьерой тебя, любимый театр! 23.02.2023 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2024 Свидетельство о публикации №124022305186

Посетили с ребенком два детских спектакля ("В гостях у сказки" и "Лисичкины сказки") и были просто в восторге! Шикарная контактная игра актёров с маленькими зрителями, очень красивые красочные костюмы! Все спектакли смотрятся на одном дыхании и после завершения ребенок еще несколько дней рассказывал родным, как ему понравилось в театре. Выражаем огромное спасибо актерам, вы - настоящие профессионалы! Р.S.: ребенку безумно понравилась лисичка со своими песнями!

Старый новый год стучится в двери, и мы очень этому рады! Захотелось порадовать себя, вернуться в детство, ведь все эти новогодние праздники - новый год, рождество, святки, сочельник, старый новый год, прежде всего, из нашего детства! Подготовка к празднику, ожидание чуда, и… все мечты сбываются. Я подарила себе билет в Курганский театр драмы на Рождественскую сказку «Щелкунчик» по сказке Эрнста Теодора Амадея Гофмана "Щелкунчик и Мышиный король". Впечатлений хоть отбавляй. И пусть я уже сама бабушка, но смеялась и плакала, дрожала от страха и радовалась, как девчонка. Вспоминая мультфильм из своего детства, балет из своей юности с таким же названием, я нисколько не пожалела, что пришла в театр. Весь спектакль звучала прекрасная и волшебная музыка П.И.Чайковского (аранжировка Леонида Лещева г.Архангельск). Снова порадовал видео-художник, актёр Юрий Терентьев: его видео ряд с новогодними и рождественскими мотивами был безупречен, а большая рождественская ёлка на фоне падающего снега и летящих звёзд смотрелась роскошно. Хочу отметить высшего уровня хореографию (хореограф Анастасия Змывалова г.Архангельск). Все наши актёры танцевально подкованы, ритмичны, с прекрасным слухом. Изящество и гибкость на сцене весь спектакль показывала арт. Анна Сараева (я сразу её узнала в роли Паяца), да и Мышиный король (арт. Сергей Жураковский) не подкачал! Запомнилась и Кукла Трутхен (арт. Екатерина Антропова). Рождественская сказка длилась чуть больше часа, но она заворожила, от танцев было не оторвать глаз под знакомую с детства музыку П.И.Чайковского, волшебное действо на сцене лилось и переливалось, а все в зале ожидали доброго конца, чуда и волшебства. А я, как села в мягкое кресло, так и не шевельнулась до конца спектакля. Дети и взрослые долго хлопали, не хотели отпускать наших актёров, а может просто не хотели отпускать… сказку. Со Старым новым годом любимый театр, новых удачных премьер, воплощений в жизнь всех замыслов, идей и желаний, счастья! 13.01.2024 год © Copyright: Ольга Рыжова 2, 2024 Свидетельство о публикации №124011304508

Впервые посетили с семьёй Курганский театр драмы 7.01.23. Спектакль "Здравствуйте, я ваша тётя". Всё было очень здорово, эмоции через край. Приятно было и смотреть и слушать. Всё прошло идеально. Спасибо всем причастным большое за этот прекрасный вечер!

Вместе с классом ходили на спектакль "Вдох-выдох". Очень хорошо передали эмоции актёры!

Мы смотрели Спектакль «Морфий». Нам безумно понравились и артисты, и как постановка сделана. Просто великолепно. Я прослезилась и зал просто не отпускал артистов!!!!Спасибо огромное!

Два мы ждали, два терпели и приспосабливались, но продолжали ходить на премьеры в наш любимый ТЕАТР, и вот дождались! Премьера в обновлённом отремонтированном Курганском драматическом театре по пьесе итальянского драматурга Карло Гольдони «Кьоджинские перепалки» порадовала нас, курганцев, и гостей нашего города. Восхищение появилось с красивой новой двери в курганский Храм Мельпомены и продолжалось весь вечер. Светлые стены в фойе и в зрительном зале делали пространство шире и больше, новые ковровые дорожки, прекрасный малый голубой зал, яркие хрустальные люстры, новые мягкие бордовые кресла, запах чистоты и свежести в нашем театре! В программке я увидела, как наши актёры потихоньку становятся не только актёрами: Юрий Тереньтев на этой премьере не только моряк Менола, но и видео-художник (плеск моря, задний фон на сцене сначала с изображением ночного дома с горящими от света окошками и кошками на подоконниках, затем – видео с плескающимся, широким морем). Сергей Жураковский не только в спектакле лодочник Тоффоло, но и постановщик трюков (очень спортивные наши актёры и танцуют профессионально, и проделывают спортивные прыжки и кувырки). Здорово! «Растут» наши актёры: вспоминаю, как появилась в театре молоденькая Анна Сараева (маленькая, изящная, красивая). В этом спектакле Анна сыграла Лучетту, сестру Падрона Тонца – хитрая, молодая, капризная, крикливая девушка, любящая посплетничать. Новый актёр, Илья Майсадзе, сыграл прекрасно роль молодого рыбака Тита-Нане. Очень понравилось! Актёр Алишер Искандаров в роли помощника судьи Исидоро показал, до какой степени можно довести скромного, воспитанного, справедливого судью в несколько минут на допросе, только надо уметь! И сделала это Орсетта (актриса Екатерина Антропова) девушка, ждущая жениха, молодого рыбака Бепле, брата Падрона Тонца (артист Михаил Байкалов). Спасибо актёрам. Все они постарались и выдали для нас прекрасную комедию. И пусть действие спектакля проходит в XVIII веке в итальянской Венеции, но как всё это актуально и по сей день. Даже у нас в России люди, больше верят сплетням и любят понаушничать… Театр прощался с нами в просторном фойе у новой гардеробной, уходить не хотелось, но мы вновь придём, ждём новой премьеры!

Здравствуйте. Ходила в театр на "Старые песни о главном-1" и "Старые песни о главном-2". И еще хочу увидеть! Замечательные спектакли.